通過他人的眼睛看自己

排練過程中，在喜兒形象的初次呈現(xiàn)上，總讓我覺得不盡如人意。在家中姊妹排行我是老大，家中諸事由我做主，苦活累活都是我干，因而形成了堅強(qiáng)的性格。剛剛出場的喜兒，卻是一個可愛而不能展示堅強(qiáng)外表的形象。我的性格自然表露出來，與喜兒應(yīng)有的造型不相一致。對于這一點(diǎn)，同事們給我指了出來。他們告訴我，人們喜歡的喜兒，是個可愛、單純、柔弱、純樸的姑娘，特別是在爹爹死去、要去黃家頂租時，無望無奈，無援無助，可憐地望著大叔、大嬸、大春哥……所以我要調(diào)整自己，盡快把自己變成一個大家認(rèn)同的喜兒。

“哭爹爹”也不能一直哭，否則會讓觀眾感到吵鬧。哭聲陣陣，不但不能感動人，還容易讓人煩?？吹降稍谘┑厣仙眢w僵硬，一個大快步向前，跪在地上，晴天霹靂般喊一聲“爹”，用北方人特有的長腔去喊，腔中帶悲、帶苦、帶驚、帶怨……這一跪一喊，一定要讓觀眾情不自禁地落淚。表演拿捏好度很關(guān)鍵，既不能欠缺，也不能過火。切忌演員臺上淚如泉涌，觀眾臺下無動于衷。為什么？感情不能自制，只剩下自己在感動自己，沒能打動觀眾，白費(fèi)功夫。一個合格的表演者，不但要善于把自己化為人物，還要善于建立人物與觀眾的聯(lián)系。這樣觀眾才能真受感動。就是一句話：“要讓觀眾流淚而你不流淚”。若自己流淚觀眾不留淚，能是一個高素養(yǎng)的表演者嗎？

白虎堂一場，喜兒被黃世仁侮辱后，唱段雖短，但內(nèi)涵豐富，若理解不透，一是情緒平平，絕望得不到渲染；二是演過火，戲過火就不是喜兒。唱到“娘生我，爹養(yǎng)我，生我養(yǎng)我為什么？”悲憤傷痛，無奈無助，羞恥交織，形體上一邊對天說，一邊因悲傷而跪癱在地，雙手握拳捶打自己的腿，再而伸雙掌交換擊地，表達(dá)遭受蹂躪的無辜少女的慘痛。這一動作是我想到電影《地道戰(zhàn)》《苦菜花》中失去親人和兒女的女人們，坐地雙掌拍地表達(dá)憤怒的樣子而得到的啟發(fā)。

第一次彩排，我過于強(qiáng)調(diào)此點(diǎn)，張嘴朝天，雙眼緊閉，一直保持這種狀態(tài)。側(cè)幕旁，扮演穆仁智的導(dǎo)演之一、老藝術(shù)家方元老師看在眼里。等臺上下來，他告訴我：舞臺上的女演員要呈現(xiàn)美感，無論高興還是悲傷，不要忘記這是升華的藝術(shù)，不僅僅是生活再現(xiàn)，否則就會跑偏，真實度減退。觀眾希望看到的是一個值得同情的喜兒，不是一個過火的怨婦……

一句善意提醒，如醍醐灌頂，金針度人，讓我懂得了過猶不及的含義。我很感激，也非常認(rèn)同。舞臺上的表演家如同在生活中做人，要掌握分寸、恰如其分，過了就如同“水滿則溢”。

我開始琢磨，收斂表情，以唱腔打動人。有的動作要夸張，如跪地時要猛，這一跪要能讓觀眾流出同情的淚水。但嘴不要夸張，眼睛里閃現(xiàn)悲憤無助的光。如此調(diào)整，讓我與觀眾的距離拉近了，美感增加了。我體會到，表演者的投入不能過火，在充分表達(dá)內(nèi)心的同時，要讓人感受藝術(shù)之美。當(dāng)然，不溫不火太中性，既要有能力將劇情推向高潮，又要盡量表演適度不過火。

我感謝老藝術(shù)家和同行及觀眾給我的直接的意見指導(dǎo)。離開他們，如同魚兒離開了水?！皠傥艺呶?guī)熤愇艺呶矣阎??！雹僖粯稑赌缓笸?，滲透著老一代藝術(shù)家薪傳后人的溫暖。

視頻為：郭蘭英演唱歌劇《白毛女》經(jīng)典選段《北風(fēng)吹》