捕捉時代感
我多次回憶年輕時看的電影《白毛女》(1985年還沒有DVD),再找來當年田華老師扮演的劇照,哪怕一點也不放過。對照曲譜,反復聆聽郭蘭英老師1980年代演出《白毛女》劇時的錄音。我多么渴望能親眼見到仰慕已久的郭蘭英老師,但她在“文革”中受迫害致使腰部重傷,當時舊傷發(fā)作,躺在醫(yī)院,無法到排練現(xiàn)場,所以只能聽郭老師的開盤帶實況錄音,從音樂中捕捉喜怒哀樂。對每首唱段,特別是重點唱段,精彩唱段,難度大的唱段,反復聽,反復唱。如開場《北風吹》和《哭爹爹》,第三幕《刀殺我斧砍我》《逃跑》唱段,下半場《恨是高山仇是海》,十遍、三十遍、八十遍、一百遍,直聽到磁帶破損為止。
聽錄音,模唱腔,接下來重新處理,融入自己的感覺,根據(jù)個人聲音特點和特長再創(chuàng)作?!栋酌吩谛轮袊闪⒅蹙鸵鸭矣鲬魰裕貏e是以王昆、郭蘭英等老一輩藝術(shù)家為代表的演唱和表演早已深入人心,定型定式。如何在繼承和發(fā)揚基礎(chǔ)上提高與轉(zhuǎn)型,這是當時擺在我面前的最大難題。唐代書法家李邕說:“似我者俗,學我者死?!表n愈說:“能自樹立不因循”(《韓昌黎集·答劉正夫書》)。我要在傳承經(jīng)典的基礎(chǔ)上,不動聲色地融進我在中國音樂學院學到的東西,力求呈現(xiàn)一個獨具時代風貌的喜兒。
歌劇的核心是音樂,是托舉喜兒、白毛女性格的靈魂,更是不同于其他藝術(shù)的根本。沒有音樂的呈現(xiàn),歌劇的喜兒就不成立。所以,音樂是點石成金的關(guān)鍵。我年富力強,氣息充沛,音域?qū)拸V,勤心實踐。生在戲曲院團環(huán)境中,從小會唱戲,童年的耳濡目染成為塑造角色的天賜條件。數(shù)年專業(yè)院校的系統(tǒng)學習,為我添翼,為我鼓帆,更有初生牛犢不畏虎的一腔熱情,所以在舞臺上從沒有畏葸不前。
對人的第一印象來自外形。一進排演場,我便穿上那套衣服,打著補丁的破棉布衣褲,一雙舊黑布鞋,把頭發(fā)梳成一根辮子。破舊衣服加上這根長辮子可以使我立刻找到感覺。白毛仙姑應(yīng)該是個充滿野性、不畏野狼虎豹、不懼驚雷閃電、不怕狂風雨暴的人,與天地抗爭,練就了剛強性格的人,不怕死、心中抱著為父報仇充滿希望的人。穿上白色服裝,白色長發(fā)披到肩上,我就立刻找到了這種感覺。在舞臺上,一定要尊重服裝、化妝呈現(xiàn)的造型,不能僅為自己漂亮。
外形是否美,取決于內(nèi)心。沒有對人物內(nèi)心的揣摩和認同,穿什么服裝都不會讓觀眾接受。當我做到了這些,心里確定,我就是喜兒、喜兒就是我,我就是白毛女、白毛女就是我了。如同斯坦尼斯拉夫斯基所說,演員的“第一自我”被擺脫了,我就是角色。與角色融為一體,從里到外與表演人物相一致,是我作為一個歌劇表演者探索歌劇藝術(shù)境界的途徑之一。