手冢治蟲先生
《鐵臂阿童木》
《花仙子》
《聰明的一休》
還記得“我要代表月亮消滅你”嗎？一句經(jīng)典的臺(tái)詞，勾起了我們多少童年的回憶。
中國(guó)70年代末普及電視機(jī)時(shí)，引進(jìn)了一大批日本的動(dòng)畫片，例如《花仙子》《圣斗士星矢》《聰明的一休》《機(jī)器貓》《美少女戰(zhàn)士》等等，還有各種小本的日本少年熱血漫畫，少女純情漫畫，大家在校園里來(lái)回傳閱，日本動(dòng)漫里面出現(xiàn)的大眼睛妹妹，長(zhǎng)腿哥哥風(fēng)靡了那個(gè)時(shí)代。
那個(gè)時(shí)候日本動(dòng)畫片和漫畫產(chǎn)品就開始大量流入中國(guó)市場(chǎng)，這些產(chǎn)品讓我們開始迷戀上了日本動(dòng)漫，自然這樣的動(dòng)漫產(chǎn)品會(huì)影響到我們當(dāng)時(shí)的學(xué)習(xí)主業(yè)，因?yàn)槿毡緞?dòng)畫片漫畫有著特有的張力和感染力，甚至于人們單獨(dú)為日本動(dòng)畫片創(chuàng)造出一個(gè)英文單詞：anime。
他們給七八十年代后出生的人們留下了多么絢爛豐富的童年回憶??！
日本動(dòng)畫和漫畫產(chǎn)業(yè)這么發(fā)達(dá)和具有感染力，很多人就會(huì)奇怪，動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)源于美國(guó)，對(duì)于亞洲來(lái)講，動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)實(shí)屬舶來(lái)品。而日本是如何將動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展得如此壯大，并且把其他亞洲國(guó)家遠(yuǎn)遠(yuǎn)甩于身后的呢？
愛蟲的“蟲先生”——手冢治蟲
早在1918年開始，日本就開始制作“桃太郎”這部動(dòng)畫電影了，在當(dāng)時(shí)影響了很多觀眾，其中就有號(hào)稱“日本新世紀(jì)漫畫之父”的手冢治蟲。
手冢治蟲先生從小喜愛畫漫畫，喜歡昆蟲，所以他的名字中還有一個(gè)“蟲”字。
50年代，手冢治蟲先生的漫畫連載開始發(fā)表，那個(gè)時(shí)候還是針對(duì)小朋友的漫畫——四格漫畫和傳統(tǒng)長(zhǎng)篇漫畫，深愛小朋友們喜歡。手冢治蟲先生的漫畫總是被搶購(gòu)一空，他一度被稱作“赤本漫畫之王”。
正是這個(gè)當(dāng)時(shí)的“赤本漫畫之王”手冢治蟲，完全不滿足于兒童四格漫畫的頂峰，他作出了開創(chuàng)日本漫畫新紀(jì)元的兩項(xiàng)堪稱偉大的創(chuàng)舉。
第一，是將電影分鏡頭的概念運(yùn)用到平面漫畫中去。在手冢治蟲先生創(chuàng)新之前的日本漫畫，每個(gè)畫面都是以觀眾站在觀眾席上觀看舞臺(tái)劇的角度來(lái)構(gòu)成的，角度平穩(wěn)，構(gòu)圖保守，而且畫面中的人物總是被從頭畫到腳，構(gòu)圖完整卻缺乏視覺沖擊力，就好像我們中國(guó)從前的連環(huán)繪畫一樣。
而手冢治蟲先生覺得電影可以分鏡頭，漫畫為什么不可以呢？
所以他借用電影拍攝的手法，如廣角、俯視、特寫等來(lái)表現(xiàn)漫畫畫面，從而讓凝固的畫面像電影般有活動(dòng)的感覺，讓畫面更有沖擊力和節(jié)奏感，更加吸引人，所以說手冢治蟲先生是新世紀(jì)漫畫之父，一點(diǎn)不假！
第二，將漫畫的內(nèi)容從單一的抖包袱逗笑觀眾變成了多元的內(nèi)容。
從前的漫畫總是在故事的最后搞些噱頭，逗人發(fā)笑，我們?cè)诤芏嗨母衤嬛锌梢钥吹竭@樣的講故事結(jié)構(gòu)。
但是手冢治蟲先生認(rèn)為，漫畫就是講故事，既然是故事，就應(yīng)該內(nèi)容豐富，講人生的悲歡離合，不再僅僅單一地做happy ending式的大結(jié)局。
這樣的漫畫經(jīng)過手冢治蟲先生的改良之后，自然和從前的漫畫大不相同，具有沖擊力、節(jié)奏感，極富感情，非常吸引人尤其是年輕人，手冢治蟲的漫畫很快風(fēng)靡日本。
令人無(wú)奈的漫畫驅(qū)逐運(yùn)動(dòng)
但是這樣讓青少年迷戀的漫畫很快顯示出了它的弊端，影響到了青少年的學(xué)習(xí)，所以在1956年前后，在日本以文化人團(tuán)體為中心，開始了一場(chǎng)漫畫驅(qū)逐運(yùn)動(dòng)。很多家長(zhǎng)認(rèn)為學(xué)生看了漫畫，不喜歡看文學(xué)作品，妨礙了學(xué)習(xí)。
當(dāng)然這是有原因的。年輕的讀者們正值青春年少，熱血沸騰，而當(dāng)時(shí)的兒童文學(xué)作品節(jié)奏緩慢，不能給青少年刺激的感覺，但是漫畫正好有這一特長(zhǎng)，并且畫面直觀容易接受，所以青少年更喜歡看漫畫而放棄文學(xué)作品。
以手冢治蟲為首的漫畫家們發(fā)現(xiàn)了這一問題，便開始在漫畫本身的文學(xué)性上下功夫。手冢治蟲說：“今后，即使在文學(xué)性的內(nèi)容方面，也一定會(huì)出現(xiàn)和兒童文學(xué)相比肩的兒童漫畫。”
在漫畫家們的努力下，以手冢治蟲先生為中心的故事漫畫作為“少兒的文化”最終得到了日本社會(huì)的認(rèn)可。又過了20年，漫畫成為了成人也喜愛的一種文化。
在那些年日本的漫畫跨進(jìn)了一個(gè)新紀(jì)元，讓漫畫有了沖擊力，讓全日本都接受了手冢治蟲先生所創(chuàng)新出來(lái)的漫畫語(yǔ)言。
羽翼逐漸豐滿的日本動(dòng)漫
70年代，電視機(jī)在日本的大量普及，對(duì)日本電影市場(chǎng)是一個(gè)非常大的打擊，東映開始擺脫單一的迪士尼式的動(dòng)畫片制作，而開始進(jìn)攻電視動(dòng)畫市場(chǎng)。
在這個(gè)時(shí)期，手冢治蟲先生的蟲制作動(dòng)畫公司的破產(chǎn)，卻促進(jìn)了更多的動(dòng)畫人員成立了更多的動(dòng)畫公司，所以促使更多青年動(dòng)畫人員以成為動(dòng)畫導(dǎo)演為奮斗目標(biāo)。
于是動(dòng)畫市場(chǎng)上出現(xiàn)了豐富多樣的類型，迎來(lái)了日本的動(dòng)畫發(fā)展黃金期三階段：第一黃金期是自1974年《宇宙戰(zhàn)艦》上演至1982年為止。此后很多科幻類的動(dòng)畫片和漫畫相繼產(chǎn)生，并且劇情復(fù)雜，有完整的世界觀和有深度的文學(xué)性，讓日本動(dòng)漫別開生面；第二黃金期自1982年《超時(shí)空要塞》（MACROSS）上演至1987年為止，這個(gè)時(shí)期由于人們追求視覺享受成為風(fēng)潮，因此動(dòng)畫畫技力求突破。日本動(dòng)畫發(fā)展至本時(shí)期結(jié)束時(shí)（1987年），劇情、內(nèi)容、畫技皆已達(dá)到極高的水準(zhǔn)；第三黃金期自1987年到90年代初。動(dòng)畫在這個(gè)時(shí)期步入成熟，出現(xiàn)數(shù)部佳片。這個(gè)時(shí)候日本的動(dòng)漫已經(jīng)形成了完整的市場(chǎng)，有大量的觀眾，羽翼豐滿了。
唏噓現(xiàn)狀
日本動(dòng)畫片和漫畫經(jīng)過一代又一代藝術(shù)家的繼承和發(fā)揚(yáng)，才發(fā)展到今日般壯大。從事這一行業(yè)的工作者越來(lái)越多，并且很多熱愛動(dòng)畫漫畫的年輕人也都立志要進(jìn)入這個(gè)行業(yè)作出一番事業(yè)。自然結(jié)果有好也有壞，不好的一面是這個(gè)市場(chǎng)的作品變得良莠不齊。
近些年由于網(wǎng)絡(luò)的高度發(fā)達(dá)，對(duì)紙類漫畫讀物造成了很大的沖擊，讀者經(jīng)常會(huì)在電腦上看電子讀物，紙質(zhì)的書本銷售量下降，再加上金融危機(jī)，很多出版社為了追求銷量而多去迎合低俗趣味，出版那些低級(jí)娛樂漫畫，而讓現(xiàn)在的大部分日本漫畫和動(dòng)畫片缺少了七八十年代的文學(xué)性和思想性，使很多漫畫變成了純粹的娛樂產(chǎn)品。
動(dòng)畫片和漫畫是一種接受群體廣泛、傳播迅速的文化產(chǎn)品，所以它應(yīng)該承載著傳播正面文化的重大責(zé)任，如果變成單純的迎合低俗趣味的娛樂產(chǎn)品，那么它就會(huì)變得不再健康，便失去了生命力。（李荒歌）
